lunes, 31 de octubre de 2011

Suck it and see de Arctic Monkeys

Sólo han pasado cinco años desde que Arctic Monkeys editaran su primer disco, "Whatever people say I am, that's what I'm not", y nada hace parecer que sean los mismos chicos. Si empezaron como una banda de indierock a toda pastilla, su sonido ha evolucionado a lo largo de sus cuatro discos para bien, no como la mayoría de los grupos de su generación, hacia un poprock más clásico.
Si su anterior "Humbug" la mano de su productor Josh Homme, fue demasiado alargada, en este notable "Suck it and see", donde aún quedan reminiscencias del desertrock, especialmente en "don't sit down 'cause I've moved your chair", sí existen más registros en el álbum, donde se debaten entre la contundencia y la delicadeza, entre el rock y el pop.
Si en las iniciales "she's thunderstorms" y "black treacle" consiguen que ambos géneros convivan en perfecta armonía, el pop para los estribillos y el rock para el resto; esta dinámica gira a un rock machacón en "brick by brick", seguidas de "don't ..." y "library pictures", donde el poderoso riff de la guitarra y la batería son las protagonistas absolutos. Pero es a partir de "reckless serenade" cuando el grupo da lo mejor de si, las canciones derivan a un pop pluscuamperfecto donde Alex Turner se convierte en el crooner de nuestro tiempo. Con una voz portentosa y sutil, adaptándose perfectamente a la melodía de las canciones, nos suelta joyas como "love is a laser quest", "suck it and see" y "that's where you're wrong", ésta última con su toque Stone Roses, remantando el disco de manera sensacional.
Y todo ello con unas letras marca de la casa, que han evolucionado de la pista de baile a los bailes de salón, aunque manteniendo los mismos temas universales - chicos que quieren ligar con chicas, chicas que los dejan tirados -, con perlas como "linking arms, sinking hearts", "if you're gonna try and walk on water, make sure you were your comfortable shoes", "I'm sure that you're still breaking hearts with the efficiency that only youth can harness", resaltando en esta "I pour my aching heart into a pop song", cuales son las verdaderas intenciones de lo que Arctic Monkeys quieren conseguir.

jueves, 27 de octubre de 2011

¡Qué cuentos tienen algunos!

Esta es una colección de cuentos que Antonio Muñoz Molina ha seleccionado, de forma cronológica, como relevantes en su trayectoria como lector, por escritores tanto anglosajones como hispánicos. Finaliza con Alice Munro, de cuyo libro "Escapada" ya he dejado constancia.

miércoles, 26 de octubre de 2011

Un día en Berlín

En el nuevo vídeo de I Break Horses, "wired", pertenieciente a su debut "Hearts", nos introducimos en un viaje a lo largo de Berlín, desde que comienza el día hasta que acaba, en un loop constante. Todo ello en una canción que bebe de Joy Division al principio y muta a Ride del medio en adelante, todo una declaración de principios.

martes, 25 de octubre de 2011

Mientras duermes de Jaume Balagueró

Aunque parezca que "Rec" y esta entretenida "Mientras duermes" son dos películas totalmente antagónicas, si se analizan en profundidad, la diferencia es escasa. La acción se realiza en un mismo emplazamiento (un edificio con múltiples inquilinos), y mientras en la primera es un virus el que se introduce en la comunidad llevándose a todos por delante, en la segunda el virus es más selectivo y se encarna únicamente en el portero César.
Un portero que actúa como el Gran Hermano y es poseedor de todas las llaves de los inmuebles y conocedor de todos los movimientos, actos y confidencias de los vecinos. Una mirada omnisciente que procesa y utiliza la información recogida para hacer el mal.
Aunque el odio que desprende César proviene de una patología psicópata, es incapaz de sentir la felicidad y por eso quiere impedir que el resto de la humanidad la posea, y lo transmite a toda persona que se encuentre en su círculo de acción; en la comunidad lo personaliza en Clara, una chica joven, atractiva, independiente y entusiasta, a la que intentarále hacer la vida un infierno.
Balagueró trata a sus dos personajes principales de manera similar, potencia en cada uno de ellos sus defectos/virtudes, para resaltar aún más la diferencias entre ellos, haciendo del espectador un voyeur que contempla como el mal es capaz de superarse en cada una de las acciones, sin existir ninguna posibilidad por parte del bien en triunfar. Aunque diferencia perfectamente la noche del día - si en la primera aparece el diablo en forma de César, en la segunda es el portero amable y condescendiente -, casi todo el metraje está rodado de manera que el ambiente tenga unas cualidadades malsanas, claustrofóbicas y oscuras, donde la personalidad de César case perfectamente con ella; y cuando al final de la película la luz se hace presente, es para resaltarla sobre el oscuro futuro.

lunes, 24 de octubre de 2011

Un banquete para Odín

El movimiento de la Nueva Cocina Nórdica sigue dando muestras de profesionales singulares. En este caso se trata de Magnus Nilsson, en cuya cabaña en Fäviken (Suecia) os espera para comer. Éstas son sus artes.

viernes, 21 de octubre de 2011

El mar de John Banville

"El pasado, me refiero al pasado real, importa menos de lo que pretendemos".
Las olas y la resaca son dos elementos indisociables al mar. Mientras que en el primero, la suave, delicada y constante cadencia de su movimiento es capaz de erosionar, y finalmente destruir, cualquier superficie que se ponga delante suya; en el segundo, su voraz apetito elimina al instante, tragándoselo hacia las inmensidades del océano, todo lo que encuentra en su camino.
Ambos elementos son extrapolables a la memoria y a las pérdidas personales de Max Modern, y por supuesto, no de forma casual. Max, historiador de arte, decide que la única manera de escapar de su presente, después de la agonía y dolor que le ha producido la muerte de su mujer Anna tras un año de convalecencia, es volver a su pasado y aferrarse a él. Por eso decide regresar a Babyless, el pueblo donde veraneaba con sus padres y conoció a la familia Grace - formada por los padres Carlo y Connie y sus hijos gemelos Myles y Chloe -, y su asistenta Rose. Ellos vivían en los Cedros, un chalet reconvertido en hotel, donde ahora Max se hospeda.
Desde allí los recuerdos brotarán, pero sólo en la manera en que él decide que se materialicen, seleccionando los actos y objetos que considera importantes, acompañándolos de otros irrelevantes, que han podido se reales o inventados, simplemente para que todo forme un conjunto idílico en su cabeza. Por un lado se encuentran los recuerdos de la familia Grace, donde la presencia de Connie, y posteriormente los de Chloe, hacen que confluyan en Max el despertar y descubrimiento del sexo, la indefensión del amor, el paso de la infancia a la pubertad. Por el otro lado y en sentido opuesto, los de Anna, desde que se conocen hasta que muere, centrándose en la relación entre ambos, así como el ulterior dolor y vacío tras su muerte.
Finalmente ambas historias convergen gracias a un nexo común, quizás el único fallo de la novela, ya que al personaje bisagra, sólo se le da importancia en el tramo final, cuando todo se precipita.
Todo perfectamente narrado en un pretérito que se hace presente y viceversa, gracias a un dominio técnico impresionante, donde fluyen de manera precisa y preciosa ambas historias y el propio presente del protagonista. Doscientas y pocas páginas que se leen con gusto y del tirón.

jueves, 20 de octubre de 2011

Padre e hijo

En el magnífico vídeo de "Montana" del álbum de "The year of hibernation", música y vídeo se elevan en un crescendo épico que pone los pelos de punta. El artífice de la música es Youth Lagoon, el proyecto de Trevor Powers, otro chico que se dedica a trabajar desde su dormitorio, como James Blake y Ernest Greene, cuyos discos "James Blake" y "Within and without", se encuentran entre lo mejor de este año.

miércoles, 19 de octubre de 2011

Una distracción duradera

No podía ser de otra manera. Si ya existían las compilaciones de 1.001 elementos para lo que sea antes de morir, ahora le ha tocado el cómic. Y sí, también hay representación española. Aquí tenéis la lista completa por orden alfabético.

martes, 18 de octubre de 2011

Contagio de Steven Soderbergh

Steven Soderbergh es un director que realiza películas de puro entretenimiento bajo el paraguas de las majors, la saga "Ocean's eleven" es un claro ejemplo, para poder financiar y realizar su cine de autor sin coartadas mediáticas, como en su última "The girlfriend experience". Pero a veces ambas facetas se mezclan, buscando un equilibrio entre el gran público y el proyecto personal, donde cabrían "Traffic" y esta, más que entretenida, "Contagio".
Nos encontramos ante una película coral y glocal, donde un nuevo virus despiadado y fulminantemente mortal del que se desconoce su origen, se expande a una velocidad supersónica y de manera exponencial a lo ancho del mundo, atacando a todo tipo de personas, sin distinción de clase, sexo y raza, y ante el cual la impotencia de los organismos mundiales es absoluta.
Esto da pie a tratar multitud de temas, desde la tragedia personal - la pérdida de los seres queridos -, hasta la paranoia militar ante un ataque viral de un enemigo desconocido. Entre medias las organizaciones nacionales e internacionales tratan de buscar una vacuna eficaz contra el virus y mandan a sus trabajadores a buscar información sobre su origen y evaluar daños. Ante ellos se posiciona un nuevo profeta de la blogosfera, que evidentemente no soy yo, que incita, manipula y engaña para que todo parezca una confabulación de las farmacéuticas para ganar dinero a costa de los enfermos, ¿no les recuerda a la gripe aviar, también presente en la película?
Sodebergh hace un trabajo ejemplar a la hora de distanciarse de sus personajes y no hacer un drama de las situaciones a las que se enfrentan, sino que inteligentemente se adentra en el territorio del thriller, donde cada uno de los muchos protagonistas deberán ser capaces de sobrevivir en las peores condiciones, aumentadas por la desconfianza y el miedo ante el otro, hasta que la situación vuelva a la calma.

lunes, 17 de octubre de 2011

Grandes canciones

La mítica revista inglesa NME, celebra su 15º aniversario online con una selección de las 150 mejores canciones de ese periodo. Además de comentarios sobre ellas, está la posibilidad de escucharlas gracias a los vídeos adjuntos.

domingo, 16 de octubre de 2011

El regreso de los muertos vivientes

Hoy se estrena en EE.UU. la segunda temporada de "The walking dead" en la cadena AMC, y sólo un día más tarde en España en la cadena de pago Fox, así que estamos de enhorabuena. Salvo el decepcionante e irrisorio final de la temporada anterior, el resto estuvo a un gran nivel, así que la retomo con ganas. Por lo que he visto en algunos trailers, siguen bien rodeados de zombies, a los que les gusta ir en compañía, aunque encontrarán un pequeño remanso de paz ¿duradera?

viernes, 14 de octubre de 2011

Un lugar equivocado de Bretch Evens

Ya desde la portada se puede comprobar que nos encontramos ante un cómic diferente. Se nos presenta con un formato algo menos apaisado de lo normal, y en vez de dibujos, tenemos acuarelas. Pero cuando empieza la lectura, la sorpresa es aún mayor y mejor; las viñetas no existen como tales, no se encuentran delimitadas en un espacio fijo, sino que fluyen a lo largo de la página, que es tratada como un lienzo en blanco, el cual se va pintando en función de las acciones de los personajes. Los bocadillos tampoco existen, simplemente leemos texto, al cual se le ha asignado un color distinto a cada uno de los personajes para poder así diferenciarlos, un color que además representa la personalidad de cada uno de ellos. La composición de las páginas es brillante a la par que cambiante, unas veces las viñetas son composiciones horizontales, otras en cuadrillas, se modifican en número de una página a otra, utiliza los contrastes de composición y color indistintamente, pasamos de páginas monocolor y sobrias a otras contiguas exuberantes y lujuriosas, existen multiples acciones encadenadas en la misma viñeta, cada una de las escenas están tradadas de forma diferente, ... Sobresaliente ejercicio de estilo.
Y si el continente es impresionante, el contenido no se queda atrás, aunque la historia sea simple y sencilla como la vida misma, la de dos amigos de la infancia, que transcurridos unos años tras dejar atrás el instituto, no pueden llevar una vida más opuesta. Mientras Gert ha convertido el compañero gris de la pandilla y no ha podido/sabido ascender en la escala social, a Robbie le ha sucedido lo contrario. Sin comerlo ni beberlo, se ha convertido en toda una estrella, simplemente por estar en el sitio adecuado en el momento oportuno, siendo indespensable para cualquier evento, y claro, todas las chicas están coladas por él.
El cómic se divide en tres actos y un epílogo. En el primero la acción se sitúa en la casa de Gert, donde actuando como un perfecto anfitrión, la ausencia de Robbie, aunque se encuentra presente en todas las conversaciones, hace que la fiesta se convierta en una desilusión para todos los invitados; en el segundo se retrata la vida hedonista de Robbie; y es en el tercero donde ambos se unen, haciendo que las diferencias entre ambos se hagan más evidentes, notorias y dolorosas. Tras concederle el premio de la audacia Angoulême 2011, Bretch Evens demuestra en este sorprendente "Un lugar equivocado", que hay que seguirlo de cerca.

jueves, 13 de octubre de 2011

Tras el fracaso, la victoria

René Redzepi, el cocinero del mejor restaurante del mundo, nos explica en este amplio reportaje que alcanzar la cima no es tarea fácil y que a base de fracasos se obtienen resultados, en un claro ensayo de prueba-error. Lo importante es perseverar en la idea, siempre que sea buena, hasta conseguir lo que se desea, o al menos, acercarse a ello.

miércoles, 12 de octubre de 2011

El ángel del infierno

El batería de Arctic Monkeys, Mat Helders, se pone la chupa de cuero y con su chica a la espalda decide ponerse el mundo por montera, todo ello en el vídeo de "suck it and see" (sin censura, por supuesto), una de las mejores canciones de su espléndido álbum homónimo.



¿Te gusta conducir?

martes, 11 de octubre de 2011

Somewhere de Sofia Coppola

En la magistral "Lost in traslation", Sofia Coppola representaba en la menuda Charlotte los tiempos muertos que tenía en Tokio, debido a que su reciente esposo tenía que trabajar en maratonianas sesiones fotográficas, los cuales le permitían estar horas y días vagabundeando por la ciudad o el hotel, inicialmente en soledad ya que se encontraba fuera de su entorno habitual, hasta que encuentra la compañía de Bob.
Pero ¿qué pasaría si toda tu vida es un tiempo muerto? ¿si no tienes algo con lo que agarrarte a la realidad? Pues ese es el día a día de Johnny Marco, una rutilante estrella de cine en pleno apogeo. Vive en el hotel Chateau Marmont y su vida, cuando no trabaja, se limita a conducir su Ferrari, ir de fiesta (muchas veces en su propia habitación), beber, que ligen con él, acostarse con chicas y, cuando el cuerpo dice basta, dormir. A veces también debe hacer promoción de sus trabajos, lo que hace que contemplemos situaciones descacharrantes, entre la que destaca el premio que le conceden en Italia, una clara imagen de la era berlusconiana.
Todos ellos, actos inanes y fútiles de una vida sin presente. Una vida hueca y vacía hasta que aparece, en los fines de semana, su hija adolescente Cleo, la cual le hace, aparentemente, cobrar sensación de vivir.
Si al inico de la película le preguntan "¿quién es Johnny Marco?", y su respuesta es ladear su cabeza con cara de pasmarote; al final es capaz de responderse con una mirada certera, en medio de una conversación telefónica con su exmujer, en lo que es una definitoria declaración de principios.

lunes, 10 de octubre de 2011

Otra lista: la gran novela americana

Tras la edición en España de "Libertad", la nueva novela de Jonathan Franzen, autor de la espectacular "Las correcciones", Eduardo Lago (escritor, director del Instituto Cervantes en Nueva York y articulista de El País), refleja en este artículo la evolución de la gran novela americana desde sus inicios hasta hoy, eligiendo una serie de libros representativos (al final de la crítica de la novela). En ella, concluye que no hay ninguna que pueda considerarse como tal en lo que llevamos de este siglo; como la ignorancia es atrevida, me atrevo a decir que al menos "Middlesex" de Jeffrey Eugenides puede considerarse como tal.

viernes, 7 de octubre de 2011

Azurmendi en Larrabetzu, Vizcaya

Ravioles de rabo envueltos en pan
Centollo en dos servicios
Para hablar de Azurmendi necesito adentrarme en el proyecto que se tienen entre manos y al que Jon Eguskiza, jefe de sala, nos introdujo gustosamente a los cinco comensales tras acabar la comida. No es sólo un restaurante, sino un entramado empresarial cuya idea primigenia era crear, y ahora es, una bodega de txakolí, la mayor del país, a la que se le añadieron un salón de eventos, con una capacidad de 500 personas, y el restaurante gastronómico, para unas cuarenta personas, el cual recibe el soporte y aporte del laboratorio/centro de investigación ubicado en otra de las plantas del complejo; todo ello conjugado en un edificio de grandes proporciones con un diseño exterior en forma de caserío, en contraste con un estilo e instalaciones interiores de última generación.
Pero esto no ha quedado aquí, sino que en permanente evolución, el pequeño restaurante se va a convertir en un nuevo caserío en la parte alta de la montaña, al cual se accederá a través de lo que será la huerta que suministrará los distintos elementos (flores, bayas, verduras, ...) que luego disfrutaremos en su mesa, a la que se le añaden productos suministrados por proveedores
La huerta
de la zona, evitando así intermediarios en una clara apuesta por la cocina de kilómetro cero, y puntualmente algún elemento exótico.
Tras esta introducción, es hora de adentarse en la cocina de Eneko Atxa. Para ello, además de la carta, existen dos menús, Bertako (del lugar) y Geroko (del futuro), siendo éste último el que elegimos. Como aperitivos nos presentaron un esferificado huevo trufado y cocinado a la inversa, que explosionaba cálidamente en nuestra boca, y unos delicados raviolis de rabo envueltos en pan sobre el jugo meloso de su coción.
Estofado de salazones
El cuerpo central prosigue con ostra Guillardeau con gel
de mar, salicornia y aromas naturales extraidos del mar, donde estos últimos se evaporan ante nosotros al entrar en contacto con el plato, impregnando la mesa de una niebla marítima; centollo en dos servicios, por un lado su carne, huevas crujientes, flores de cebollino y picatostes y por otro su delicioso jugo y aire de sus corales. Continuamos con una paisajística huerta, compuesta por una base de tomate, quizá un poco ácida, recubierta de tierra de remolacha, de la que brotan guindillas, tomates, guisantes, ...; un  contundente estofado de salazones: panceta, anchoas y vegetales, con cremoso de Idiazábal y un correcto chipirón de
Papada confitada, deuxelle de setas
y suero de pimientos asados
anzuelo, con unas conseguidas croquetas de su tinta y toffe de cebolla morada de Zalla.

Frutas del bosque naturales, yogurt,
su helado y vino de bayas
Para rematar la faena de manera apoteósica, una espectacular y deliciosa papada confitada, deuxelle de setas y suero de pimientos asados en casa, a la que se le añade una pequeña flor de Sechuan, que se deja hasta finalizar el plato y que tras masticarla en nuestra boca, estalla produciendo una sensación de frescor y limpieza en el paladar.
Para terminar dos postres de categoría aunque se le pueda poner el pero de temáticas similares, frutas del bosque naturales, yogurt, su helado y vino de bayas, y fresa y rosas.
Para degustar estos platos cuentan con una buena carta de vinos, tanto nacionales como extranjeros, a precios moderados, además de vinos para postres por copas. Una vez finalizado el menú, se puede elegir entre la selección de cafés por denominación de origen y tés, o simplemente tomarse un destilado de marcas premium.

jueves, 6 de octubre de 2011

Astérix toma la poción mágica

Albert Uderzo se retira del cómic, pero no quiere que su mítico personaje Astérix y el resto de habitantes de la aldea irreductible, desaparezca con él. Al contrario, quiere que se perpetue ad infinitum, al revés de lo que hizo Hergé con Tintín, sin él el personaje dejó de existir.

Astérix, Obélix e Ideafix, amigos para siempre
Tras la muerte de René Goscinny (1977), el guionista de las historias, Uderzo siguió manteniendo viva la franquicia, aunque ésta empezó a perder calidad, hasta llegar a un nivel lamentable, como se puede comprobar en el último álbum que leí "¡El cielo se nos cae encima!", directamente a la basura. Todo lo contrario a aquellas tardes de mi niñez, donde esperaba que mi padre me comprara un nuevo álbum para leerlo, y por supuesto releerlo, con fruición. La mayoría de las veces, una retirada a tiempo equivale a una victoria.
De entre ellos destacaré los tres siguientes, por si alguno quiere entrar en ese maravilloso mundo: "La vuelta a la Galia", "Astérix y Cleopatra" y "La cizaña". Seguro que disfrutan con ellos.

miércoles, 5 de octubre de 2011

Cómo empieza el amor

Girls nos dan un registro diferente en "honey bunny" al que recientemente escuchamos en "vomit", aquí el pop se hace presente, y nada mejor que representarlo con este enamoramiento.







martes, 4 de octubre de 2011

Hearts de I Break Horses

En una reciente entrevista en el medio mondosonoro, Maria Linden, voz y componente principal del grupo, junto con las letras y la batería de Feddrik Balck, comenta que fue hacerse adolescente y descubrir a My Bloody Valentine, "una música diferente a todo lo que había escuchado hasta entonces", lo que le hizo dedicarse a componer y crear un grupo. Evidentemente, ya han pasado veinte años de la edición de "Loveless", y el legado y la sombra del mejor disco de la década de los 90 sigue siendo alargada.
Y lo que nos presenta I Break Horses en este "Hearts" es una notable revisión de aquel sonido shoegaze a día de hoy. Es por ello que no sólo se quedan con capas de sonido superpuestas una tras otra, intentando que el ruído y la distorsión se conviertan en un sonido cálido y agradable; sino que también buscan la melodía pop en texturas etéreas y oníricas.
El disco empieza con dos poderosos temas que se enlazan aunque difieran en su planteamiento, mientras "winter beats" se acerca al pop, es "hearts" quien va en camino hacia la distorsión. Con "wired", que nos remite a los bajos poderosos y los teclados de Joy Division, baja el nivel con un final en fade out y ralentizado demasiado prolongado; algo similar a lo que ocurre en "I kill your love, baby!", que recuerda en demasía a sus paisanos The Radio Dept. Pero con "pulse", de las mejores, se vuelve a recuperar el tono que parecía perdido, maravillosos teclados y coros onomatopéyicos perfectamente acompañados por melodías pop. Aunque depués tengamos un pequeño bajón con "cancer" y "load your eyes", las finales "empty bottles" y "no way outro", con esa preciosa batería in crescendo, nos deben hacer pensar que estamos en el comienzo de una buena aventura.

lunes, 3 de octubre de 2011

Renovación de la aceituna

En la dieta mediterránea, la aceituna es un elemento fundamental, tanto como aperitivo o como elemento a partir del cual se obtiene el aceite de oliva. Investigando sobre ella, estas son las nuevas propuestas de cocineros andaluces presentes en el recién finalizado Andalucía Sabor.