miércoles, 30 de diciembre de 2015

martes, 29 de diciembre de 2015

The leftovers, segunda temporada

"Begin again" es el título sobre el que se asienta el póster promocional de la segunda temporada de "The leftovers", aunque una vez visionada ésta, sería más apropiado titularlo "born again". Más que una continuación de la anterior, nos enfrentamos - sí, aquí duele ver a nuestros protagonistas sufrir constantemente, sin respiro y (casi) sin alivio - ante un nuevo desarrollo basado en los personajes, a los cuales ya estamos familiarizados, de la fallida primera temporada.
Así que para ponernos en órbita desde el inicio, nada mejor que sorprendernos con el espectacular primer episodio "Axis mundi". No es únicamente que no veamos en pantalla a ningún personaje conocido, hasta que han pasado tres cuartas partes del episodio, si no que viajamos a un pasado prehistórico a semejanza de "2001: odisea del espacio" de Stanley Kubrick, extrapolando el monolito por un ave, que en vez de entendimiento, nos proporciona la vida. Tras el impacto inicial, y mediante un encadenado milenario, nos encontramos con tres chicas que se están bañando en el río de la ciudad de Jarden, sobre las cuales girará gran parte de la trama de la temporada. Una de ellas es Evangeline "Evie" Murphy, cuya familia tendrá un papel destacado.
Jarden es una ciudad sitiada por sus propios habitantes, ya que ha sido agraciada como la única del mundo, en el que el día de las Ascensión, ninguno de sus habitantes desapareció. Allí residen los Murphy, cuyo padre de familia, John, tiene un turbio pasado y un problemático presente; además de ser el jefe de los voluntarios de los bomberos, se cree con la potestad de ser la autoridad paralela en la ciudad, hace y deshace a su gusto. El resto de los componentes son Erika, como madre enfermera; Michael, como hijo predicador y, para finalizar, Virgil, el abuelo vidente y chamán, Lo mejor de todo es que convertirán, muy a su pesar, en los vecinos de la nueva familia Garvey.
La rivalidad entre ellos está servida desde antes de aparecer por el umbral de la puerta, esa tarta que aparece por arte de magia y cambia de manos ante la duda que genera, y se irá acrecentando en la medida en que se desarrolla la trama, alcanzando la mayor cota de tensión e intensidad en el duelo plano/contraplano que se tienen Erika y Nora, a costa de sus vástagos desaparecidos.
Otra de las patas importantes de la temporada se centra en Kevin y sus problemas mentales - subrayado por el tema "where is my mind?" de los excelsos Pixies -, amplificados por la aparición del fantasma de Patti. Aunque inicialmente no parece lo más consecuente con el nuevo rumbo que toma la serie, al final comprobaremos que sí tiene su justificación, a modo de exorcismo y renacimiento de nuestro protagonista, liberándose de todos sus fantasmas pasados.
Pero lo que realmente da empaque y consistencia dramática a la temporada, es que, esta vez sí, todo está conjuntado y cohesionado. Si en su primera temporada, los episodios en los que se centraban en un único personaje fueron los más sólidos y aquellos en donde se juntaban varios de ellos con múltiples desarrollos, parecía que no conducían a ningún sitio; ahora cada capítulo se dedica en la mayoría de su metraje a un único caracter. De esta manera, mostrando escenas que se repiten en ciertos capítulos, se van enlazando temporalmente a cada uno de ellos en una historia, que al igual que en la magistral tercera temporada de "The americans", todo sólo puede ir a peor.
También ayuda que se haya soltado el lastre que ofrecían los acólitos de la nueva orden de los Culpables Remanentes. Siguen siendo la (blanca) mosca cojonera, pero se les da un enfoque que los hace más temerarios. Su menor exposición hace que sus apariciones sean más contundentes, ahí están sus efectos secundarios en "off ramp", y cierta radicalización en la interpretación de sus postulados por parte de algunos de sus jefes, con Megan a la cabeza, les da una pátina de peligrosidad real.
Otro punto a su favor es que todos los elementos que se ponen sobre la mesa tienen un uso real. Atrás han quedado aquellos que, aunque inicialmente le aportan un componente enigmático, al no llegar a clarificarse, dejan sensación de vacío. Ahora no aparecen ni el cazador de perros, ni el número de National Geographic, ni el valor de los múltiples hijos del rey del abrazo Wayne, ni nada similar. Sin embargo, no significa que el mundo sobrenatural no haga acto de presencia, ahí está ese Paraíso hotelero, donde nada es lo que parece, y la posterior escapada al pozo de los deseos.
Es por ello que sólo se le pueda achacar a esta sensacional segunda temporada, un final con sabor a déjà vu. Si bien la bomba que maneja Megan, explota en un sentido en el que los habitantes de Jarden nunca esperarían; la vuelta al hotel por parte de Kevin decepciona, no parece lógico que haga el mismo trayecto en tan breve lapso de tiempo.
Es por todo lo anterior que estamos de enhorabuena. Aunque los índices de audiencia han sido bastantes bajos, la HBO ha firmado una definitiva tercera temporada.

lunes, 28 de diciembre de 2015

Pitchfork 2015

Al contrario que el año pasado, este 2015 que se nos está yendo, ha tenido una cosecha excelente, musicalmente hablando. El portal Pitchfork nos ofrece su lista de 50 mejores discos.
King Lamar.

viernes, 25 de diciembre de 2015

AV Club 2015

Ya estamos terminando el año, así que nada mejor que empezar a reparsarlo. El portal AV Club nos presenta sus elecciones en música, cine y series.
Las vírgenes suicidas.

lunes, 7 de diciembre de 2015

King Kong revisitado

Al igual que el magnífico disco "Currents", lo lisérgico de la música de Tame Impala se nos presenta en este espectacular vídeo, creado además por el colectivo patrio Canada.

sábado, 28 de noviembre de 2015

Delicias micológicas

Ahora que el otoño ya se ha hecho presente y que tras las primeras lluvias, ha salido el sol, nada mejor que darse una vuelta por el campo y hacer acopio de un buen puñado de setas y prepararlas en casa.
La deseada.
Si en vez de eso, preferimos que nos las pongan en el plato y pasemos por caja, os dejo una lista de lugares (más que) interesantes, aunque en Aracena, acogedor y encantador pueblo que he visitado con frecuencia, prefiero ir al bar "El Manzano", donde el surtido y su elaboración es excelsa.

lunes, 2 de noviembre de 2015

Maestro cafetero

En la mayoría de los restaurantes el café se deja para el final, una vez que el menú se ha dado por acabado, y se toma de muy diversas maneras.
Contenido y continente provocativo.
En Nerua, Josean Alija, se sirve del grano para apuntalar sus platos, dándole un uso que pocos, o ninguno, le habían dado antes con tanta asiduidad.

domingo, 18 de octubre de 2015

Poison season de Destroyer

Han pasado cuatro años desde la edición del magistral "Kaputt", demasiado tiempo para lo habitual en la trayectoria de Dan Bejar, y aún así, su sombra sigue siendo alargada. Pero eso no significa que en "Poison season" nos encontremos ante una prolongación del anterior, si no con una evolución de lo que allí disfrutamos.
El soft-rock era la base sobre el que se sustentaba todo el armazón musical de "Kaputt", el cual se apoyaba puntualmente de cálidos coros femeninos, que contrastaban con el tono monocorde de Bejar, dotando de un tono melancólico a todo el álbum. Ahora, aunque la nostalgia sigue presente, el tono es mucho más lúdico.
En este paso adelante, al núcleo sonoro del grupo (Bois, Bragg, Carswell, Carter, Collins y Shabason) se le han unido las percusiones de Josh Wells y, sobre todo, unos arreglos de cuerda a cargo de Stefan Udell, que les otorgan un mayor empaque sonoro y consistencia al conjunto.
La canción "Time Square" es la pieza sobre la que se basa el disco, ya que funciona como pieza central, y además se divide en dos partes, dando inicio y fin al disco. Aquí contrapone con el mismo texto dos opciones melódicas, una enfocada al rock y la otra desarrollada de una manera clásica, respectivamente. De nuevo sigue rindiendo homenaje a personajes clave como en ocurre en "dream lover", con un aroma a Springteen y su E Street Band y "hell", donde su voz toma el tono del glamuroso Bowie. De manera más contemporánea, "midnight meet the rain" nos recuerda a los contundentes y ardientes Afghan Whigs del "1965"; siendo "girl in a sling" y "Bangkok", las que mantienen un mayor concordancia con respecto a su anterior disco.
De nuevo, Destroyer nos deja un clásico inmediato.

viernes, 16 de octubre de 2015

Doctores en busca de la gloria

Se nota que estamos en el inicio de la temporada de otoño, en cuanto a series se refiere. Ahora le toca el turno a "The Knick", cuya primera memorable temporada aún sigue impactando.
Duelo en la sala.
La (incesante) evolución de la medicina en aquellos tiempos, y de sus personajes, seguro que nos traen nuevas historias deslumbrantes.

lunes, 12 de octubre de 2015

Polos opuestos

Recién acabada la (interesante) primera temporada de "Fear of the walking dead", empieza la sexta temporada de la serie madre "The walking dead".
Locura desatada.
Una vez que parece que Rick se ha hecho al mando de la situacuión en la idílica ciudad de Alejandría, posiblemente la llegada del eremita Morgan, con un ideario contrapuesto al suyo, haga saltar chispas entre ellos, siempre y cuando los infectados y los lobos acechantes les den un poco de tiempo libre.

viernes, 9 de octubre de 2015

Caracolas en el desierto

Laura Holter nos envuelve con imágenes ensoñadoras en su sencillo "sea calls me home", perteneciente a su nuevo álbum "Have you in my wilderness".

martes, 6 de octubre de 2015

Sobras incomprendidas

La primera temporada de "The leftovers" alternaba capítulos de calidad, principalmente aquellos en los que se centraban en un sólo personaje, con otros deplorables, dejándonos con la sensación de que había más ruido que nueces.
Carretera de salida.
La segunda temporada que acaba de estrenarse intentará, o quizás no, resolver aquellos interrogantes que dejaron atrás sus protagonistas, así como lo extraño/extraordinario de sus circunstancias.

jueves, 1 de octubre de 2015

La hora de la verdad

Este próximo domingo arranca la quinta temporada de "Homeland". Tras una cuarta que pasó con más pena que gloria, será el momento definitivo de eliminarla de nuestras favoritas o que renazca cual ave fénix; cosa que hizo de maravilla en sus comienzos.
La pareja asíncrona.

viernes, 18 de septiembre de 2015

Desdoblándose

El nuevo disco de Destroyer, "Poison season", viene cargado de arreglos que le dan un tono señorial. El sencillo "girl in a sling" da fe de ello.

domingo, 6 de septiembre de 2015

Sonidos indelebles

El final de los 80s fue el momento en donde la música cobra sentido para mi. Descubrir R.E.M., Jesus and Mary Chain, Prince, Pixies, Joy Division/New Order, My bloody Valentine, ...; hace que se abra delante mía un espectro sonoro inabarcable e insondable. Si a lo anterior, le añadimos que estaba en plena adolescencia, todo cobra un mayor significado.
Así que ver la lista de las 200 mejores canciones de aquella década según Pitchfork, me trae grandes y buenos recuerdos.
La ley del sonido.

jueves, 27 de agosto de 2015

martes, 25 de agosto de 2015

True detective, segunda temporada

No es lo mismo California que Louisiana. No es lo mismo planos cenitales de enrevesadas y rutinarias autopistas que de húmedas e hipnotizantes ciénagas. No es lo mismo el mito de Carcosa que una venganza disfrazada de asesinato. No es lo mismo una magnética pareja protagonista que un insulso trío al que se le acopla un satélite. No es lo mismo huir de una hedonista fiesta privada que escapar, mediante espectacular plano secuencia, de una redada policial. No es lo mismo el rutinario asalto a una clandestina fábrica de drogas que entrar en la esotérica boca del lobo. No es lo mismo la embarullada segunda temporada de "True detective" que la magistral primera.
Había muchas esperanzas depositadas en esta segunda temporada que finalmente no han fructificado. Posiblemente la salida del tándem de Cary Joji Fukonaga haya tenido bastante que ver, memorables fueron sus composiciones, insinuantes y contundentes a partes iguales, aunque la mayor parte de sus defectos habría que endosársela a Nic Pizzolatto.
El gran problema de esta temporada hay que achacárselo al guion. No ha hilado fino Pizzolatto, toca muchos palos, demasiados, y esa indefinición se vuelve en su contra. No sabemos si nos quiere contar una historia de gánsters, de revanchas, de corrupción, de trata de blancas, de sectas, ...; todo mezclado de manera heterogénea, un batiburrillo donde nada está demasiado claro y reina la confusión. Así hasta llegaral punto final de la historia, donde se constata que toda la trama está basada en una simple venganza, por lo que además uno se siente (bastante) estafado.
Tampoco acompaña que sus personajes principales tampoco den la talla, y eso que todos se encuentran marcados y atormentados por su pasado. Empezamos por el detective Ray Velcoro (Colin Farrel), un hombre que vive con el pesar de matar al violador de su ex-esposa, la cual en estos momentos duda de la paternidad de su hijo; seguimos con la sargento ¡Antígona! Bezzerides (Rachel McAdams), una mujer con sed de venganza - ahí la vemos entrenando infatigablemente ante su adversario de madera - debido a su traumático pasado; continuamos con oficial Paul Woodrugh (Taylor Kitsch), cuya orientación sexual se encuentra reprimida; y finalizamos con Frank Semyon (Vince Vaughn), el gánster que le pasó el nombre del violador a Velcoro y que lucha por superar una infancia deprimente que le persigue, a lo largo del relato, mediante la figura de unas cuencas de los ojos. La química entre todos destaca por su ausencia, especialmente en la relación entre Velcoro - Semyon, Vaughn es incapaz de dar credibilidad a su creído personaje. Cada uno de ellos parece que va por su lado, aunque el trío protagonista alcanza algo de compenetración en los últimos episodios. A lo anterior hay que añadir que los múltiples y guadianescos secundarios tampoco acompañan. Más planos que una tabla y sin ninguna arista que corte, no pasan del típico personaje esterotipado.
Poco más se puede añadir a esta fallida segunda temporada, bueno, algo sí; hasta el final es aséptico.

domingo, 16 de agosto de 2015

Acatando la justicia

David Simon, el cerebro tras "The wire", estrena nueva miniserie. La HBO confía en un proyecto postergado en el tiempo, "Show me a hero", basado en los acontecimientos ocurridos en la ciudad de Yonkers, cuando el alcalde se vio obligado por la justicia en 1988 a construir viviendas para los negros, en barrios habitados por blancos. Ya os imagináis que pudo pasar.
Un alcalde en la encrucijada.

sábado, 15 de agosto de 2015

Ciudad fresquita

Desde hace mucho tiempo se especulaba con el nuevo disco de Joanna Newsom. "Divers" ya tiene fecha de salida, el 23/10. Como adelanto, el sencillo "sapokanikan", donde Paul Thomas Anderson le devuelve el favor dirigiéndola, tras su aparición en su película "Puro vicio".

miércoles, 1 de julio de 2015

The Americans, tercera temporada

Hay dos palabras que pueden definir la tercera temporada de "The americans": violencia, física y mental; e hijos, o en un sentido más amplio, la relación de éstos con sus progenitores. Lo mejor, o peor para los protagonistas, es que ambas van de la mano en algunas fases de las distintas tramas de la serie.
En muchos momentos de la temporada duele mantener la vista en el televisor, mientras cuerpos inertes son sometidos a la rotura de sus articulaciones para hacerse sitio en una maleta; se caldea el ambiente cuando la venganza de un pueblo se personifica con un bote de gasolina y un neumático; se para el tiempo, como en "Cortina rasgada" de Alfred Hitchcock, contemplando cómo matar con tus manos nunca es tarea sencilla, ... A un nivel más familiar, el de los Jennings naturalmente, tampoco hay que olvidar que tener al dentista en casa sea una buena idea y recordar que usar a los hijos como medio para obtener una victoria, está abocado al fracaso.
Tras el final de la segunda temporada, estaba claro que Paige se iba a convertir en el hilo conductor de ésta tercera. Si el final de la primera temporada hacía que el matrimonio Jennings se oficializara a nivel doméstico y dejara de ser una simple apariencia, tomar partido por el Partido, vuelve a pasar factura. Elizabeth siempre ha sido la que ha demostrado que la patria está por encima de su propia vida; en cambio, Philip, ya ha tenido momentos donde ha pensado dejarlo todo y vivir como un ciudadano estadounidense ejemplar, no tiene ganas de volver a la Unión Soviética y sufrir penurias. Así que ante la disyuntiva que se les presenta, las posiciones no pueden ser más encontradas y cada uno de ellos jugará sus bazas para obtener su favor.
Pero al contrario que Dana Brody de "Homeland", Paige sí tiene algo entre los hombros. Desde el inicio de la serie, y con múltiples pinceladas - "The Americans" se asemeja a un excelso cocido, donde una gran cantidad de ingredientes se van añadiendo en las cantidades precisas, hirviendo a fuego (muy) lento -, comprobamos como Paige analiza su entorno familiar y ve que tiene un funcionamiento fuera de la norma: padres ausentes fuera de su horario laboral, huidas nocturnas provocadas por llamadas de última hora, mucha vida social en la lavandería, ... Cada vez cargada de más interrogantes y menos respuestas, busca ese apoyo que le falta, sobre todo moral, en el cristianismo, y su sentido de la culpabilidad anexado. Así hasta que llega la gota que colma el vaso y Paige les suplica que si realmente la quieren, que le digan la verdad.
Y la obtiene, aunque no sea lo que ella esperaba. Sus padres son espías rusos y sólo ella y nadie más que ella, debe saberlo. Los sentimientos de incredulidad aumentan en ella, incapaz de comprender la gran farsa que ha sido su vida. Por ello busca acomodo en el Padre Tim y su esposa, que ya llevaban un tiempo actuando como padres a la sombra, usurpando el papel que los Jennings deberían tener, si no fuera por su agenda oculta.
Este juego de espejos se vuelve a repetir a lo largo de la temporada, profundizando en las heridas en nuestros protagonistas. Por un lado se encuentra el agente Beeman, sólo a la deriva tras su fracaso matrimonial, que no acaba de aceptar, y con un hijo al que no es capaz de comprender en su paso por la adolescencia. Pero gracias al apoyo de Philip y sus encuentros en las salas de terapia, y a la presencia del joven Henry en su nueva vida familiar, la vida se hace menos pesarosa. A lo anterior hay que sumarle su labor como agente del FBI, una tarea a tiempo total.
Si parecía que su olfato se había oxidado tras su relación rota con Nina, ahora vuelve con bríos renovados. Ahí están sus nuevas víctimas: Zinaida Preobrazhenskaya (Svetlana Efremova), la desertora enganchada a las barritas de chocolate y que dice todo aquello que su público quiere escuchar; y Oleg Burov, que aún no sabe que ha caído en la tela de araña. Aún hay otra más, de la que hablaré más adelante.
Pero aún existe otro juego de espejos más endiablado. Asemejándose a la tercera ley de Newton, existe una acción/reacción entre la relación Philip/Paige y Philip/Kimberly (Julia Garner), la hija adolescente del jefe del grupo afgano de la CIA. Si en casa es el padre ausente, en su trabajo es la pareja de la adolescente. Todo aquello que Kimberly, Kimmie para los amigos, le cuenta a Philip con respecto a su (inexistente) relación con su padre, es justo lo que Paige le reclama como padre; una figura de apoyo con quien compartir sus momentos, tanto los altos como los bajos.
Pero es que además, a Philip se le acumula el trabajo. Su idílica relación con Martha, kamasutra de por medio, tiene que pasar por la prueba de fuego, el descubrimiento de que su esposo Clark no es quien aparenta ser. Tras el descubrimiento del micro en el boli de Gaad, todo el mundo es presuntamente culpable para el inquisitivo Walter Taffet (Jefferson Mays), incluso el propio Gaad. Esta revelación, no la del boli sino la aparición de Taffet, hace que Martha dude del significado de su vida. La actuación de Alison Wright es inconmensurable, mostrándonos con su simple presencia toda una gama de sentimientos (miedo, inseguridad, traición, ...) sin necesidad de decir una palabra.
Así que para que el dream team de los espías no se les vaya nada de las manos, le ponen un nuevo jefe, Gabriel (Frank Langella). Su antiguo mentor se reúne con ellos en un piso franco, dejando atrás las citas en lugares siniestros, aunque su relación de amistad irá derivando en animadversión. El hombre de los regalos, con su lenguaje conciso (ahí están esas partidas de Scrabble que sustituyen al ajedrez), intenta reconducir la situación en que se encuentran los Jennings a favor de la causa, siguiendo las indicaciones de sus superiores, algo que a Philip, otra vez él, cada vez le causa una mayor presión, hasta el punto de que la cuerda se tensa demasiado.
Y al final, volvemos al principio. En el último episodio no tenemos un cliffhanger mayúsculo, aún podía haber sido peor la confesión de Paige, aunque sí varios frentes abiertos en espera de respuesta, que como bien sabemos, se irán mostrando poco a poco en una ya confirmada cuarta temporada. Y claro, también que hay otra palabra para definir la tercera temporada: magistral.

domingo, 14 de junio de 2015

Pinturas guerreras

Hudson Mohawke, el alias bajo el que se esconde Ross Birchard, está a punto de sacar su segundo álbum tras seis años de silencio, "Lantern", si con contamos sus innumerables producciones para otros compañeros.
Nada mejor que escuchar su sencillo "warriors", para dejarnos los dientes largos.

jueves, 14 de mayo de 2015

Un caso a resolver


Hoy es el estreno mundial, simultáneamente en 126 países, de una de las (mini)series más esperadas del año, "Wayward Pines". En lo que parece ser una revisitación al universo de "Twin Peaks", el agente secreto Ethan Burke (Matt Dillon) llega a un pueblo para investigar la desaparición de dos compañeros.
El otro agente secreto.
Lo que le puede dar un plus, o quizás hundirla, es que la dirección de la temporada corre a cargo de M. Night Shyamalan. Veremos si el autor de una de las mejores películas de superhéroes, qué es si no "El protegido", es capaz de dirigir el proyecto con la misma maestría con la que Steven Soderbergh realizó la primera temporada de "The Knick".

domingo, 26 de abril de 2015

Carrie & Lowell, de Sufjan Stevens

"Carrie & Lowell". Una madre y un padrastro. Una madre que abandonó a su hijo, Sufjan Stevens, varias veces. Una madre con trastornos esquizofrénicos que murió de cáncer en 2012.
Una vez puestos en antecedentes, es fácil adivinar de qué va el disco. Emociones en carne viva, sinceridad brutal, contradicciones. Amor y odio, culpabilidad y piedad, enfrentamiento y reconciliación. Sufjan se desnuda ante nosotros mostrando todo lo que ha tenido guardado en su interior de manera natural, sin dramatismos ni efectismos.
Para ello bucea tanto en su infancia, como en los últimos momentos en los que estuvo acompañando a su madre en el lecho de muerte. Así, sus textos buscan acomodo en localizaciones de Oregón (quizás podríamos anotar el álbum como uno más en su cuenta atrás de Discos-Estados) donde pasó sus primeros años y a donde volvió en busca de inspiración, tal como se apunta en el libreto. A lo anterior, habría que añadir las constantes referencias a aves, insectos voladores, a la sangre, la mitología y los personajes bíblicos. Todos ellos cohesionados como el perfecto engranaje de un reloj automático.
Tras el exuberante "Illinois" y el electrónico "The age of Adz", Stevens vuelve al folk de sus inicios, "Seven swans", pero con una mayor bagaje a su espalda. Con su voz, guitarra, piano y órgano, principalmente, y algún apunte electrónico, y acompañado por coros insondables y paisajes cinematográficos al final de ciertas canciones, se basta para provocar escalofríos.
Prueba de ello es el tema que abre el disco, "death with dignity", donde la aparición de su madre entre los sauces en la carretera, acaba con un "you'll never see us again" seguido de unos "auuuu" fantasmagóricos. En "should have known better" contrapone el pesar de su madre - tras abandonarlo en un videoclub -, con la luz que le aporta su sobrina; reconciliación que llega con "Eugene": "I want to be near you" por triplicado. Así hasta llegar a "fourth of july", el estertor final: "we're all gonna die".
"Carrie & Lowell", se convierte, por derecho propio, como otra magistral obra al nivel de "Illinoise".

domingo, 12 de abril de 2015

Sugerencias cinematográficas

Si a mediados del año pasado publiqué una entrada con los mejores discos del primer lustro de esta década, ahora el portal AV Club, se decanta por seleccionar las 100 mejores películas del mismo período.
La voz de su amo.

sábado, 11 de abril de 2015

Más ruido que nueces

En los 90s hubo una expolisión musical en España. Desde distintas ciudades, y a veces desde dentro de la misma, y con diversos referentes, asomaron escenas heterogéneas con un perfil DIY, a lo que se le denominó indie. Una vez pasados los años, y con la perspectiva que te da el tiempo, Nando Cruz reflexiona, con la colaboración de los partícipes de aquella burbuja, sobre el fenómeno en su libro "Pequeño circo. Una historia oral del indie en España".
No tan indies, sí mayúsculos.
En la entrevista que le realizan en el portal numerocero, razona porqué todo se fue al traste y que se sacó en limpio de aquel espejismo.

jueves, 9 de abril de 2015

No sin mi trono

En su magnífico y ecléctico "To pimp a butterfly", Kendrick Lamar nos demuestra que el hip-hop no está reñido con otros estilos. Un buen ejemplo de ello, es la intoxicante "king kunta".

domingo, 5 de abril de 2015

Girls, cuarta temporada

Ahora que están tan de moda los reboots en el cine de superhéroes, se podría decir que esta cuarta temporada de "Girls" es un reinicio de ella misma, con la ventaja de que los personajes y las situaciones que habitan en ella son conocidos por los televidentes habituales.
El inicio de la primera temporada y la de ésta tienen el mismo punto de partida, aunque haya habido una evolución entre ambas. Hannah está cenando con sus padres en el mismo restaurante, pero mientras la primera vez se lleva el palo de que no va a seguir siendo una mantenida y de que va a tener que valerse por ella misma, ahora se brinda por su comienzo en el taller de escritura de Iowa, donde podrá demostrar si convertirá en "la voz de su generación, o al menos la voz de una generación".
Debido a este desplazamiento de foco, Hannah se convierte en la protagonista absoluta de la primera parte de la temporada, secundada por su inseparable escudero Elijah, que hará que la (hipotética) pérdida de Adam se haga lo menos dolorosa posible. Pero esa platónica Arcadia se convertirá en un infierno. El taller, o mejor los participantes de él, harán que Hannah vaya perdiendo toda la ilusión y las buenas intenciones con las que accedió al puesto. Acribillada a críticas - si la ficción se basa literalmente en la realidad, no existe un proceso creativo, sino simplemente una traslación de actos vividos a escritos, donde no hay profundidad y la evolución depende del propio escritor, más allá de él no hay nada - y con nula capacidad de autoanálisis - a falta de una esperada disculpa, nada mejor que atacarlos/definirlos de manera individualizada, como si fuera una sesión de exorcismo; todo sólo puede empeorar, la voz se va apagando hasta desaparecer. El deseo, y el ego, se escurren como el agua entre las manos.
Así que nada mejor que volver a casa con el rabo entre las piernas y esperar que tu amado, al cabo de un par de meses de peregrinaje, te reciba con los brazos abiertos. Pues tampoco, Mimi-Rose (Gillian Jacobs) ha ocupado tu lugar.
¿Y quien es Mimi-Rose? Pues el negativo de Hannah, rubia, delgada y, además, cerebral, analítica y pragmática como ella sola. Lo cual provoca aún más dudas en ella: ¿todo lo que Adam necesita está fuera de su alcance? Para reconfortarse, está el episodio "sit-in", en donde pasarán por casa sus amigas y ese gran Ray, para intentar quitar hierro al asunto y consolar, en la medida de lo posible, a nuestra protagonista. Esa duda permanecerá hasta llegar al último capítulo de la temporada, "home birth", donde, de manera sencilla y nada afectada, sacará a relucir sus sentimientos hacia él.
Hablemos ahora del resto del reparto, aquellos que gravitan alrededor de Hannah y que en la temporada pasada quedaron eclipsados por su presencia, lo cual hizo que ésta bajase bastantes enteros. Ese defecto se ha solventado, aunque determinadas subtramas se encuentran mejor definidas y desarrolladas que otras. Si Jessa ha pasado de ser un demonio, utilizando a Adam como cebo para su propio beneficio, a un ángel salvador, imponiéndose a un fatal natalicio, y Shoshanna ha demostrado tener la personalidad suficiente para hacerse un hueco en el mundo, aunque implique alejarse de sus amigas y de su futurible; la relación entre Marnie y Desi, no convence en absoluto. Afortunadamente tenemos a Ray para mostrarnos porqué esa relación está abocada al fracaso. A todo lo anterior hay que incluir el sorprendente giro que se produce en el matrimonio Horvath, que seguro se potenciará en la ya confirmada quinta temporada.
Así que al final, seis meses después del nacimiento de Jessa-Hannah Bluebell Palm, el presente de Hannah en la nívea gran manzana alumbra buenas noticias.

P.D.: Dudo mucho que Desi sea capaz de sacarle partido a los pedales de 2.000 pavos que generaron el sonido de My bloody Valentine.

¿Nueva espía en casa?

Si en la anterior entrada hablaba de la "Mad men", ahora le toca el turno a "The americans". Su segunda temporada se encuentra en mi top-3 del año pasado, lo cual es de considerar tras un año de bastante nivel.
El enemigo en casa.
Hoy se estrena la tercera temporada en Fox , con un poco de retraso, ya que en EE.UU. van por el décimo episodio.

jueves, 2 de abril de 2015

Un pequeño paso para el hombre y un gran paso para la empresa

El trágico desenlace de la primera parte de la última temporada de "Mad men", implica que todos los socios de Sterling Cooper & Partners afronten los nuevos cambios en la empresa de manera distinta a la que tenían pensado.
Haciendo ¿Historia?
Así que ya sólo nos queda disfrutar de la última tanda de siete episodios, que se estrena el próximo domingo 5 de abril en AMC, y comprobar que el viaje a merecido la pena.

domingo, 29 de marzo de 2015

Lluvia de confetis

Jaime xx, el generador de beats de The xx y reputado DJ, anuncia su esperado álbum de debut "In colour" para el 1 de Julio. En el sencillo "loud places", echa mano de su compañera Romy Madley Croft mientras disfrutan con sus skates.

sábado, 28 de marzo de 2015

No sólo de pizza vive el romano

Volver a Roma siempre es un placer visual, y como no, también gastronómico. Aquí os dejo unas recomendaciones, clasificadas por especialidades.
Spaghetti Amatriciana.

lunes, 23 de marzo de 2015

Etxebarri en Axpe, Vizcaya

Anchoa al salazón sobre tosta de pan.
Cuando el eterno sirimiri hace aparición en el norte, nada mejor que entrar en un caserío apartado en el monte y disfrutar de la panorámica puertas adentro, disfrutando de compañía sentados en una mesa. Si este caserón es "Etxebarri", el éxito está asegurado.
Verdel con rúcula.
"Etxebarri" es el asador elevado a la máxima potencia, comandado por Bittor Arguinzoniz, un cocinero, más específicamente un parrillero, hecho a si mismo. Ha creado toda una serie de artilugios para tratar los distintos alimentos que asa en su parrilla, así como el manejo de múltiples poleas para adecuarlos la temperatura y el tiempo de cocción exactos. Todo en base a la madera de encina que calienta en un horno anexo a parrilla de la misma sala, del que extrae sus brasas a las que, en función del plato, adereza con sarmiento y otras maderas nobles; así como distintos aceites. Además, los platos, al igual que su enunciado, no vienen disfrazados, se presentan tal cual son, evidenciando la calidad de la materia prima. Y aunque es un hombre arraigado a su terruño, no por ello deja de trabajar con elementos alejados de su entorno, como la gambas de Palamós o las ostras Gillardeau.
Para reforzar sus lazos con el pueblo, la planta baja de su casa, a modo de tasca, dispone de unas mesas y una barra donde pueden disfrutar de una cerveza que elaboran ellos mismos. Ya en la planta superior nos espera el chispeante Agustín Pieris, que hace las funciones de jefe de sala y sumiller.
Revuelto de setas.
El menú comienza con un chorizo elaborado en casa, a partir de carnes que le suministra Joselito, sobre una coca, a la que le sigue una ahumada mantequilla de cabra, un delicado queso fresco de búfala, miel y avellana y una contundente anchoa al salazón sobre tosta de pan.
Una vez finalizados los aperitivos pasamos a una fina crema de alubias con su chistorra; la templada ostra sobre lecho de espinaca, unas sublimes gambas de Palamós y una espardeña con habitas, las cuales no llegan a entusiasmar; al contrario que el meloso revuelto de setas (marzuelos).
En los guisantes lágrima, el caldo que los acompaña se impone a ellos y después llegamos al único plato decepcionante, la correosa carrillera de rape. A partir de ahí el nivel vuelve a subir. El amargo sabor de la rúcula contrasta con el suave del verdel, que nos prepara para los dos platos principales: un exquisito besugo y la extraodinaria chuleta, crujiente por fuera y jugosa por dentro.
Flan de queso.
Podríamos pensar que con los postres el nivel bajaría enteros, craso error. El refrescante helado de leche reducida con jugo de remolacha da paso a un sublime flan de queso.

domingo, 15 de marzo de 2015

Puro vicio de Paul Thomas Anderson

Paul Thomas Anderson rodó en 2007 "Pozos de ambición", lamentable título en comparación al contundente original "There will be blood", película en donde vemos lo mejor y lo peor que es capaz de ofrecernos en una pantalla. En su prodigioso arranque, posiblemente nos encontremos con el mejor cine de la década pasada, similar a lo que ocurre en la primera parte de "WALL·E". Un hombre, a través de sudor y lágrimas, es capaz de alcanzar el sueño americano, todo ello narrado con pocas palabras, planos concisos y la magistral interpretación de Daniel Day-Lewis. El problema aparece cuando se produce un giro de 180º a mitad de la película y el director se lanza por caminos más trabados y angustiosos, sin aparente conexión con lo que anteriormente habíamos visto, hasta llegar a un clímax final que nos deja igual de alterados que su protagonista.
Desgraciadamente "Puro vicio", basada en el libro homónimo de Thomas Pynchon, la debemos incluir en el segundo grupo, aquellas que dejan un mal sabor de boca. Situando la acción en California, año 1970, todo comienza cuando a Larry "Doc" Sportello, un Joaquin Phoenix con aspecto de Lobezno y siempre colocado en un papel que parece hecho a su medida, se le aparece su antigua novia, de la que aún está enamorado, para pedirle ayuda con la relación que tiene con su millonario amante, ya que éste está casado y teme que su mujer pueda hacer algo contra ellos.
Éste es el MacGuffin sobre el que se asienta toda la película. A partir de ahí se suceden distintas tramas, todas con el nexo de unión que es el Colmillo Dorado - una empresa dedica al tráfico de drogas encubierta como (mega)clínica dentista, que además tiene esparcidos sus tentáculos a lo largo de la costa -, donde nada es lo que parece: finitos muy vivos, judíos que tienen a nazis como guardaespaldas, empresarios desaparecidos que viven en manicomios, policías corruptos, ... Todo conectado aunque deslavazado, desnortando al personal a través de los farragosos diálogos de sus personajes.
Una personal perspectiva general de una época, en un tiempo donde las vibraciones, los colocones y el amor, ¿o era el sexo?, se convirtieron en los motores que movían ese pequeño mundo.

miércoles, 11 de marzo de 2015

Pelo arcoiris

A la espera de la continuación de su exitoso álbum "Visions", Grimes nos adelanta el sencillo "REALiTi", en donde la vemos bailar como una posesa entre discotecas y pagodas.

viernes, 6 de marzo de 2015

Excelente calidad precio

Como bien sabemos en España se realizan grandes vinos a precios módicos. Carlos Delgado nos ofrece una selección de diez vinos más que notables entre tres y cinco euros.
Vinos agradecidos.

jueves, 5 de marzo de 2015

Vuelta a las raíces

Tras la reciente inauguración de la retrospectiva que le realiza el MoMA a Björk y a la espera de su inminente lanzamiento en formato físico de su nuevo disco "Vulnicura", nada mejor que ver otro espectacular vídeo marca de la casa en los que se sinergian ambos actos.

miércoles, 4 de febrero de 2015

Palmarés Angulema 2015

El Gran Premio de esta edición ha recaído sobre los singulares moradores del Neotokio creado por Katsuhiro Otomo y el mejor álbum ha sido para "L'arabe du futur" de Riad Sattouf. El resto del palmares es el siguiente.
Amigos para siempre.

domingo, 11 de enero de 2015

Disyuntivas sentimentales

Tras una decepcionante tercera temporada, "Girls" vuelve mañana a antena. Esperemos que esta nueva temporada nos vuelva a dejar un buen sabor de boca, tal y como nos lo dejó la estupenda segunda temporada.
Fin de semana salvaje.